Técnicas básicas com Lápis e Lápis de Riscar Pitt Monocromático para Artistas

As cores monocromáticas do sangüíneo e do sépia podem ser encontradas nas aulas de desenho de vida em quase todas as academias de arte. Realçadas com o branco, e com as sombras aprofundadas com o preto,, conferem vitalidade, vivacidade e expressão aos desenhos. Esta antiga tradição de desenho de figuras remonta à Renascença. Os lápis de cera Pitt Monochrome remetem para esta longa tradição de desenho de figuras, e é por isso que os lápis de cera concebidos para desenhar são mais duros do que os lápis de cera pastel convencionais. Por esta razão, as linhas não desaparecem completamente quando são esbatidas. Os lápis de cor sangüíneos e sépia são complementados por lápis de desenho sem óleo e à base de óleo para esboçar detalhes e linhas. Esta gama de lápis de artistas’ altamente pigmentados numa variedade de tons monocromáticos foi concebida principalmente para o desenho de figuras. Os lápis e os lápis de cera sem óleo podem ser utilizados para desenhos de linhas e sombreamento de superfícies, e podem ser combinados entre si.

Recomendações dos Artistas

Lápis de base de óleo

Ao contrário dos lápis sem óleo e dos lápis de cera, os lápis marcados como Oil Base aderem firmemente ao fundo e são manchados e à prova de água. O lápis de desenho preto vem em 5 graus de dureza, oferecendo uma ampla gama de possibilidades de desenho e esboço.

Lápis de pastel sem óleo e lápis de cera de artistas

Estes lápis e lápis de cor em vários tons de terra podem ser facilmente manchados com um dedo para criar áreas de cor e transições de cor delicadas, e requerem fixação de luz para preservar o desenho.

Técnica básica

Recomendamos a utilização dos bordos dos artistas’ lápis de cera pastel para sombreamento. Isto conseguirá obter larguras de traço mais uniformes e definidas, que aderem melhor ao seu fundo.

Linhas e áreas a desenhar

The artistas’ lápis são ideais para desenhar detalhes, enquanto os artistas’ lápis de cera são mais adequados para linhas e áreas grandes ou largas.

Clareamento com branco

Os diferentes tons de terra só mostram o seu carácter completo e único quando iluminados com branco. Dependendo do pigmento individual, as tonalidades também assumem nuances quentes ou frias.

Mistura com branco

O branco não é usado apenas para aplicar destaques (especialmente em papel colorido), mas também para manchar e misturar. Dois graus de dureza diferentes facilitam as várias técnicas de sombreamento.

Fixação

Os produtos aderem tão bem aos fundos texturizados que só é necessária uma fixação mínima. As cores não são afectadas pela exposição à luz solar.